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Nous avons parlé récemment de la fermeture du Théâtre de la Digue à Toulouse. La machine de liquidation est en route, notamment en ce qui concerne le fonds documentaire exceptionnel qui s'y trouve. On réagit !

Merci de bien vouloir lire cet appel, le signer si vous en êtes d'accord, et le faire circuler cette pétition à toute personne ou organisme de votre connaissance, sensible à cette initiative et soucieuse d'impulser une puissante dynamique à ce message.

Le Bureau des Compagnies de Théâtre
151, route de Blagnac
31200 Toulouse

Toulouse 12 novembre 2011

PETITION pour la conservation dans le domaine public du fonds documentaire de la bibliothèque du Théâtre de la Digue, mis en vente aux enchères publiques le 29 novembre prochain.

Le Bureau des Compagnies de Théâtre, association loi 1901 ayant pour objectif de valoriser la création dramatique, vient d’apprendre que le fonds documentaire de la bibliothèque du Théâtre de la Digue est mis en vente aux enchères publiques le 29 novembre prochain.
Suite à la dissolution de l’ATMP (association dirigeant le théâtre), prononcée par son Conseil d’Administration composé d’élus des deux collectivités du Conseil Régional Midi-Pyrénées et de la Mairie de Toulouse en juin dernier, les biens et les meubles de l’association ont été mis en liquidation y compris l’intégralité du fonds documentaire de sa bibliothèque consacrée au théâtre. Il s’agit de plus de 20 000 ouvrages et documents consacrés au théâtre, dont certains ne sont plus édités.
La Mairie de Toulouse s’est portée acquéreur du fonds, mais la mise en liquidation de l’association donne juridiquement tout pouvoir au liquidateur. Le fonds est mis en vente aux enchères publiques comme le veut la procédure.
Nous n’avons donc aucune garantie fiable concernant la conservation de l’intégralité de ce fonds dans le domaine public. Nous craignons sa dispersion et son morcellement, autrement dit sa disparition.
C’est pourquoi le Bureau des Compagnies de Théâtre lance un appel à signature pour la conservation dans le domaine public de ce fonds précieux et unique en France. Une valeur documentaire indispensable aux acteurs, metteurs en scène, étudiants et curieux de théâtre qu'ils soient amateurs ou professionnels.
Cet appel à signature est un appel à la mobilisation citoyenne contre ce qui semble être un symptôme de l’époque : l’indifférence face aux enjeux de mémoire et d’avenir que représentent la création artistique, la culture et ici la conservation d’un patrimoine littéraire et d’archives.

Pour signer la pétition envoyer votre Nom, Prénom, Profession, suivis de la mention « je signe » à petition.bibliotheque.theatrale@gmail.com

La période préélectorale est propice aux manifestes, aux engagements, aux revendications, voire aux promesses… Nous y sommes ! Dans le champ de l’éducation artistique et culturelle, sujet qui nous occupe depuis fort longtemps, voici venir le temps apparent du large consensus, si l’on en croit du moins les premières salves de projets et de programmes qui se préparent. Qu’on en juge !

A l’UMP, dans un document intitulé « La culture au cœur de la cohésion nationale » il est écrit notamment : « Permettre à tout élève de bénéficier, non plus seulement de quelques expériences ponctuelles, mais d’un parcours cohérent, doit être la nouvelle étape franchie en 2012-2017. Ce parcours doit reposer sur les trois piliers de l’éducation artistique et culturelle: l’initiation à l’histoire des arts, la rencontre avec les artistes et les oeuvres et l’apprentissage d’une pratique artistique. »

Au PS :  la Contribution au projet culturel du Parti socialiste indique "L’école est le lieu déterminant de la rencontre avec l’autre. Là se joue l’essentiel, là se concentre ce que la philosophe Marie-José Mondzain nomme « la puissance du commencement» …Il n’y a pas d’éducation sans culture. Et de la même façon, l’étude des sociétés humaines montre qu’il n’y a pas de culture sans création artistique. Ainsi l’éducation artistique et culturelle tout au long de la vie est un enjeu déterminant pour la construction d’une politique culturelle publique.

Le rôle de l’école : une priorité citoyenne, une réponse nationale, une déclinaison territoriale

La mise en œuvre d’un grand plan d’éducation artistique et culturelle devra procéder d’une politique volontariste de l’État etdes collectivités territoriales qui devra être cohérente et poursuivre des objectifs communs : continuité et cohérence des temps éducatifs, implications des établissements d’enseignements artistiques spécialisés, complémentarité et respect du rôle des structures (associatives ou autre) d’éducation populaire, de culture (contractualisation sur projets...)  Tous les enfants et tous les jeunes doivent bénéficier d’un accès à l’art et à la culture durant leur scolarité."

Au Nouveau Centre, lors d’une récente « Convention culture et médias », Hervé Morin a affirmé  la priorité absolue qu’il entend consacrer à l’éducation artistique et culturelle, assortie d’une réforme des rythmes scolaires permettant de libérer du temps pour la dimension artistique et culturelle…

Au Front de Gauche, on revendique une « Place aux arts dans toute la société ! »

"L’Etat républicain doit conforter un service public national et décentralisé de la culture visant à :

-       l’appropriation populaire des œuvres et des pratiques avec l’éducation artistique à l’école et la médiation culturelle associative

-       permettre les liens entre culture et éducation, arts, sciences et nouvelles technologies

Propositions :  rétablir les enseignements artistiques, théoriques et pratiques, dans les formations initiales et continues des enseignants. Promouvoir l’éducation artistique jusqu’à la terminale dans toutes les filières et spécialités ; développer les interventions d’artistes en milieu scolaire et soutenir la médiation culturelle"

Nous avons cherché, en vain, une trace de cette préoccupation dans le programme d’Europe Ecologie Les Verts…. Sans succès. Mais peut-être avons-nous mal lu ?

Nous pourrons vérifier ces arguments et en débattre lors de la prochaine rencontre « La bataille de l’imaginaire », organisée conjointement par l’association « Les rencontres d’Archimède », les Editions de l’Attribut et la Maison des métallos, le lundi 12 décembre prochain de 19 à 21 H à la Maison des métallos.

En présence notamment de Sylvie Robert pour le PS, Hervé Pérard pour EELV, Jean-Michel Gremillet pour le Front de Gauche, Catherine Morin-Dessailly pour le Nouveau Centre…

A vos agendas !

Débat sérieux et attentif lundi dernier à la Maison des métallos, pour la 5^e rencontre « La Bataille de l’imaginaire » sur le thème « La culture, ce n’est pas pour moi ! » avec la participation de Serge Saada (auteur de « Et si on partageait la culture ? » aux éditions de l’Attribut), Géraldine Benichou, metteuse en scène et Bruno Péquignot, professeur à l’Université de Paris III. Quelques idées retenues par l’animateur… c’est-à-dire le moins bien placé pour prendre des notes !

L’idée principale, au fond, serait de nous méfier… de nous-mêmes, de nos a priori, de nos préjugés sur « les publics » que l’on dit éloignés, empêchés, mal à l’aise à la fois dans les structures culturelles, mais aussi et surtout devant les œuvres d’art qui les « dérangent ».

Qui sont-ils ces « exclus » de la culture, sinon parfois nous-mêmes, qui ne savons pas que « cela » existe, qui n’avons pas eu l’occasion d’une rencontre, d’un « croisement » avec des œuvres, qui ne ressentent d’ailleurs aucun « manque » d’art ou de culture, n’ayant jamais éprouvé ni le besoin, ni le plaisir de la chose ?

Mais alors, comment favoriser la rencontre, comment créer des « passerelles » entre la culture « officielle » et celle de « l’autre ? » Comment sortir de la confusion entre art, culture et loisirs ? Comment faire vivre réellement la « diversité » des points de vue et des approches ?

Comment accepter que l’on n’aime pas… Mozart, Picasso… ou Boulez ? Il ne suffit pas « d’expliquer », mais trouver les chemins d’une véritable « médiation ».

Une des pistes de travail, c’est évidemment d’inventer des formes de rencontres originales : dans les bistrots, dans les gares, dans les hôpitaux, aller vers « les gens », les écouter autant que leur parler, travailler avec eux plus que pour eux, se nourrir de leurs paroles singulières et inventer, ensemble, des formes esthétiques… C’est ce que fit tout un courant de travail culturel dans notre pays depuis des années, de Jean Hurstel en Lorraine à Georges Buisson et Alain Grasset à Bobigny et au TEP, en passant par Augusto Boal et son « théâtre de l’opprimé »… et tant d’autres ! Ce que fait aujourd’hui Géraldine Benichou en se déclarant « non-artiste » face au « non-pubic ».

Affirmant que « l’art nous force à être libre », Brunon Péquignot rappelle la question de « l’insécurité » culturelle que provoque des formes nouvelles, le droit de ne pas aimer, la gène profonde d’être dérangé dans des habitudes, dans des représentations, la peur de découvrir, la déstabilisation… autant d’éléments qui freinent la démarche culturelle dans le rapport aux œuvres d’art. D’où l’importance de la conception de la culture comme « travail », comme attitude, comme aptitude à acquérir… dans la plus grand respect et la liberté laissée à chacun de se situer. D’où la question récurrente de la formation et de l’éducation….que nous aborderons lors de la prochaine rencontre prévue le  lundi 12 décembre sur le thème d’actualité : « Quelle place pour l’éducation artistique et culturelle dans les projets politiques ? ». A vos agendas !

Du 7 au 13 octobre prochains

à la Maison des Métallos à Paris

à l'occasion de la sortie du coffret DVD "Nous étions des enfants", une semaine de rencontres/projections des 18 témoignages d'enfants cachés, résistants ou déportés, rescapés des rafles et des camps de la seconde guerre mondiale.

Ce travail, mené depuis deux ans avec les membres du Comité école de la rue Tlemcen, se trouve désormais dans un coffret de 10 DVD, soit 15 heures de films, avec un documentaire de 52' et un entretien exclusif avec Boris Cyrulnik.

Ce fut une expérience passionnante et bouleversante que de recueillr ces témoignages, de les monter pour leur donner forme sans trahir les récits singuliers de chacun. Chaque film est monument !

Pour les parisiens, passez les voir sur grand écran en présence des témoins.

Pour ceux d'ailleurs, vous pouvez commander le coffret sur le site dédié:  www.nousetionsdesenfants.com